Сюрреализм: это простыми словами

Сюрреализм: это простыми словами фото

Что такое сюрреализм?

Сюрреализм дословно обозначает «совмещение сна и реальности». Направление искусства, ставящее своей целью возвышение духа и отделение его от материального.

Сюрреалисты творили, не обращая внимания на привычную и традиционную эстетику. Часто в этом им помогали гипноз, алкоголь и различные наркотические вещества. Причудливое и несоответствующее принятым в обществе стандартам — основная движущая сила сюрреалистического искусства.

История сюрреализма

Данное направление зародилось во Франции в 1920 гг. под влиянием теории австрийского психоаналитика З. Фрейда и оказало огромное влияние на всю современную западную культуру.

Предшественником сюрреализма являлся дадаизм. Сторонники движения смотрели на искусство как на развлечение для низших сословий. Часто проводили акции, целью которых было шокировать публику или создавали работы из найденного под ногами мусора, малевали на заборах каракули, выкрикивали нечленораздельные слова и звуки. Дадаисты первыми придумали рисовать картины, бросая на холст краски.

В качестве источника своего вдохновения сюрреалисты использовали энергию своего подсознания. В соответствии с теорией психоанализа, сильнее всего, такая энергия проявляется в различных пограничных состояниях разума, таких как, например, нездоровый бред, погружение в гипнотический сон. Образы, создаваемые в таких состояниях сознанием тонких творческих натур, часто носили абсурдные, фантасмагоричные и парадоксальные черты. Что и переносилось позже на холсты, бумагу и кинопленку.

В сюрреализме выделяются два наиболее полно характеризующих его направления:

  • первое проявилось как эксперимент над самим процессом создания традиционных произведений искусства. Изменение уже привычных образов путем внесения в них элементов произвольной формы и абстракций;
  • второе направление представляет собой непосредственный перенос на полотно картин, рожденных подсознанием. Данное направление характеризуется наибольшим отрывом от реальности.

Несмотря на то, что сюрреалистическая живопись стремится к максимальному удалению от материальной составляющей, работы художников-сюрреалистов по-прежнему подчинены законам классической академической живописи. Перспектива, передача света и тени — все это соседствует с фантастическими абстракциями.

Основная идея сюрреализма — это идея бунтарства. Идея того, что материальный мир — это только малая ограниченная часть реальности, доступной человеку через подсознание. Внутренний мир, напротив, границ не имеет. Именно поэтому характерными для стиля являются парадоксы в сочетании форм и цветов, аллюзии и визуальный обман. Именно здесь можно видеть растекающиеся камни и невозможной формы животных, словно выпавших из сна.

Сюрреализм прекратил существование во второй половине ХХ века. Он оказал громадное влияние на все авангардное искусство последующих десятилетий. Первым открыл для живописи мир подсознательного и породил целую плеяду выдающихся деятелей искусства. Его влияние видно в современном кинематографе, фотографии, живописи, архитектуре и литературе.

Сальвадор Дали: «Сюрреализм — это я!»

 Ярчайшим представителем направления сюрреалистической живописи является, несомненно, испанский художник Сальвадор Дали. Мало кто знает, что Дали был не только художником, но и скульптором, писателем и режиссером. Однако наибольшую известность он обрел именно как живописец.

Живопись Дали буквально пропитана сюрреалистическими идеями и, вместе с тем, она истово привержена и классическим канонам. Сочетание безумных видений с четким академическим исполнением делает картину бессознательного на удивление реальной.

Дали был очень неординарной личностью даже для своих коллег по цеху. Дали был большим приверженцем теории сна. Он садился за холст после пробуждения, пока сознание еще не освободилось от образов, навеянных сновидениями. Иногда он просыпался и работал ночью. Фактически, его метод соответствовал одному из приемов Фрейда: записывать мысли сразу же после пробуждения. Только вместо записи слов Дали зарисовывал образы.

Дали не признавал в своем творчестве ни политики, ни эстетики. Только чистое творчество и чистый сюрреализм. Так или иначе, он прикоснулся своим гением ко всему, что было важно для его современников: «Загадка желания», «Лицо войны», «Расщепление атома» и «Загадка Гитлера». Обо всем он смог высказаться парадоксально и шокирующе. С помощью идей сюрреализма он смог довести восприятие окружающего до крайности. Все творчество художника было похоже на безумный эксперимент с европейскими ценностями начала ХХ века. Многие из них не выдержали проверки временем, а работы Дали живут до сих пор.